มุมมองของนิทรรศการของ Damien Hirst “การให้อภัยและการลืม” ปี 2022 ที่ Gagosian นิวยอร์ก
เอื้อเฟื้อโดย กาโกเซียนDamien Hirst ผู้มีชื่อเสียงโด่งดังในยุค 90 ในฐานะศิลปินหนุ่มชาวอังกฤษที่คลั่งไคล้เป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องของผู้ชมที่น่าตกใจด้วยงานศิลปะของเขาตั้งแต่สัตว์ที่ตายแล้วที่แขวนอยู่ในฟอร์มาลดีไฮด์ไปจนถึงบาสเก็ตบอลลอยน้ําไปจนถึงคอลเล็กชั่นยาเม็ดและป้ายราคาสูงที่ตอนนี้มาพร้อมกับผลงานของเขา
ครั้งแรกของ Hirst มีชื่อเสียงด้วยการรวมตัวของเขาไว้ในนิทรรศการ “Freeze” ที่เป็นที่ถกเถียงกันในปี
1988 ซึ่งรวบรวมศิลปิน YBA หลายคนเข้าด้วยกัน การแสดงถูกจัดฉากในขณะที่เฮิร์สต์ยังเป็นนักเรียนที่วิทยาลัยช่างทองในลอนดอน การใช้วัตถุที่พบว่าคิ้วต่ํามีจิตวิญญาณของผู้ประกอบการ YBA เป็นตัวอย่างการเปลี่ยนแปลงในสิ่งที่ถือได้ว่าเป็นศิลปะซึ่งมาพร้อมกับการวิพากษ์วิจารณ์และความโกรธเคืองอย่างมากเกี่ยวกับข้อดีของศิลปะของพวกเขา
งานของเฮิร์สต์มักเน้นไปที่ประเด็นต่างๆเช่นความตายและระบบความเชื่อและคุณค่าโดยเฉพาะอย่างยิ่งโดยเฉพาะอย่างยิ่งโดยมุ่งเน้นไปที่พลังของตลาดศิลปะ ในเดือนกันยายน 2008 ใกล้จะถึงภาวะถดถอยครั้งใหญ่ เฮิร์สต์ขายผลงานใหม่ที่ Sotheby’s อย่างฉาวโฉ่ โดยนําเงิน 70.5 ล้านปอนด์ (ประมาณ 127 ล้านดอลลาร์ในขณะนั้น) และข้ามระบบแกลเลอรีของโลกศิลปะ ซึ่งโดยปกติจะจัดการการขายงานใหม่ครั้งแรก บางคนแย้งว่าสิ่งนี้ยุติการวิ่งของเขา “ในฐานะที่รักในตลาดศิลปะ” แต่ปัจจุบันเฮิร์สต์เป็นตัวแทนของหอศิลป์ใหญ่ ๆ เช่น Gagosian และ White Cube เพิ่มชื่อเสียงของ Hirst นี้ในฐานะศิลปินที่ร่ํารวยที่สุดในสหราชอาณาจักรซึ่งได้รวบรวมคอลเล็กชันศิลปะร่วมสมัยที่จริงจังซึ่งทําให้เขาอยู่ในรายชื่อนักสะสม 200 อันดับแรกของ ARTnews ในแต่ละปีระหว่างปี 2008 ถึง 2014
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาการโต้เถียงยังคงติดตาม Hirst ตั้งแต่การออกแบบห้องสวีทเพนต์เฮาส์ที่ Palms
Casino Resort ในลาสเวกัสในปี 2019 ซึ่งเต็มไปด้วยเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาต่อรายงานล่าสุดว่ากะโหลกศีรษะเพชรที่น่าอับอายของเขาถูกกล่าวหาว่าไม่ได้ขายจริงในปี 2007 ในราคา 100 ล้านดอลลาร์ ประวัติของเขาในการติดตามเงินเพิ่งขยายไปสู่การจู่โจมครั้งแรกของเขาใน NFT เมื่อฤดูร้อนที่แล้ว “The Currency” คอลเล็กชันดิจิทัลที่รวบรวมภาพวาด “สปอต” ของเขาซึ่งมีลักษณะคล้ายกับ NFT ทําให้ผู้ซื้อมีตัวเลือกในการตัดสินใจระหว่างภาพวาดทางกายภาพหรือ NFT ในบรรยากาศที่เพิ่มเข้ามาของละครชิ้นที่ไม่ได้เลือกจะถูกเผาในภายหลัง
แต่เขาไม่เพียง แต่มุ่งเน้นไปที่ตลาด NFT เท่านั้น: นิทรรศการในชีวิตจริงล่าสุดของเขา “ให้อภัยและลืม” ที่สถานที่ 24th Street ของ Gagosian เป็นการแสดงครั้งแรกของเขาในนิวยอร์กในรอบสี่ปี การแสดงดังกล่าวเปิดในเดือนมกราคมและต่อมาได้ขยายไปถึงวันที่ 16 เมษายน ผ่านมันทั้งหมด Hirst ประสบความสําเร็จในการรักษาชื่อของเขาไว้ที่ด้านบนสุดของจิตใจของเรา
ด้านล่างนี้เป็นคู่มือสําหรับผลงานที่ถกเถียงกันมากที่สุดห้าชิ้นของ Hirst จนถึงปัจจุบัน
ความเป็นไปไม่ได้ทางกายภาพของความตายในจิตใจของใครบางคนที่ยังมีชีวิตอยู่, 1991
shark with an open mouth floating in an aqua-colored vitrine
Damien Hirst: ความเป็นไปไม่ได้ทางกายภาพของความตายในใจของใครบางคนที่อาศัยอยู่ที่ Kunsthaus Bregenz, 2007
ภาพ : เอพี โฟโต้/คีย์สโตน/เรจิน่า คูห์เน่
หนึ่งในผลงานที่รู้จักกันดีที่สุดของเฮิร์สต์ The Physical Impossiblsibility of Death in the Mind of Someone Living ได้ปรากฏตัวครั้งแรกที่ Saatchi Gallery ในปี 1992 ซึ่งเป็นครั้งแรกที่เฮิร์สต์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเทอร์เนอร์ (เขาแพ้ในปีนั้นให้กับประติมากร Grenville Davey ซึ่งเสียชีวิตเมื่อต้นปีนี้) แม่และลูกวัวและลูกวัวในปี 1995 ซึ่งจบลงด้วยการชนะรางวัลเทอร์เนอร์ในปีนั้น The Physical Impossiblsibility of Death แสดงให้เห็นฉลามเสือออสเตรเลียที่ลอยอยู่ในถัง เก็บรักษาไว้ในของเหลวสีน้ําเงินอันเงียบสงบ (ฟอร์มาลดีไฮด์) นิ่งเฉยแต่ถูกห้ามด้วยฟันของเขา ในไม่ช้าการโต้เถียงก็เกิดขึ้น แต่ด้วยเหตุผลที่ไม่คาดคิด หอศิลป์นานาชาติ Stuckist ในลอนดอนประท้วงผลงานของเฮิร์สต์ โดยบอกว่าเขาได้คัดลอกฉลามของเอ็ดดี้ ซอนเดอร์ที่ทําเมื่อสามปีก่อน
ในการกล่าวสุนทรพจน์ในปี 2004 ที่ Royal Academy นักวิจารณ์ผู้ล่วงลับ Robert Hughes ได้ประณามงานชิ้นนี้อย่างเด่นชัดว่าเป็นทั้งสิ่งที่ไม่สุภาพและเป็นตัวอย่างของ “ความลามกอนาจารทางวัฒนธรรม” ของโลกศิลปะเชิงพาณิชย์ ตั้งแต่ปี 2007 ถึงปี 2010 ผลงานชิ้นนี้ถูกจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนโดยได้รับความอนุเคราะห์จากนักสะสมชั้นนํา Steven A. Cohen เมื่อเร็ว ๆ นี้ผล
แนะนำ : รีวิวหนังไทย | คู่มือพ่อแม่มือใหม่ | แม่และเด็ก | เรื่องผี | แคคตัส กระบองเพชร
